11 Ateliers thématiques

A l’issue des sessions plénières, nous invitons les participants à travailler en petits groupes dans le cadre d’ateliers thématiques.

Le principe : autour de la thématique générale de l’ARTS FORUM, « le changement social et le développement par les arts», les participants sont invités à participer activement dans des ateliers thématiques proposés et animés par certains des co-organisateurs. Toutefois, les participants ont également l’opportunité de proposer des sujets d’ateliers leur apparaissant importants pour les débats.

Ces ateliers ont comme objectifs de :

• permettre des échanges approfondis, sur la base d’une stricte égalité entre chaque interlocuteur (il n’y a pas ici, d’un côté, des experts et, de l’autre, des auditeurs), entre tous les participants,
• d’aboutir à des propositions concrètes sur les sujets abordés,
• de susciter des projets d’actions concrets à mettre en œuvre en coopération entre acteurs de différents pays et à proposer, à l’issue du ARTS FORUM, pour une labellisation et un suivi par le réseau EUROMEDINCULTURE(s).

Atelier 1 : La valeur de la production créative
Animateur : Abdelkareem AL JARRAH, Jordanie
5/11 : 14 :00 – 15 :00, Centre national pour les Arts et la Culture de la Fondation Roi Hussein

La reconnaissance du fait que la valeur de la production créative réside dans les idées et la créativité individuelle est l’un des moteurs de l’intérêt porté aux industries créatives et au développement. Les pays en voie de développement ont des traditions culturelles riches et un réservoir de talents créatifs qui posent les bases pour la création d’entreprises créatives. En général, à quelles difficultés sont confrontées les industries créatives ? Comment les arts scéniques contribuent au développement socio-économique ?

Atelier 2 : Coopération et coproduction
Animateur : Marina BARHAM, Palestine
5/11 : 14 :00 – 15 :00, Centre national pour les Arts et la Culture de la Fondation Roi Hussein

Le monde de la culture, où qu’il soit et quelle qu’en soit la raison, s’ouvre de plus en plus à des projets internationaux. Cette dimension, parfois nouvelle pour les organisations, n’est pas sans poser des questions et engendrer des méfiances parfois. Elle suscite aussi espoirs et réussites. Quels sont les bénéfices de la coopération et de la coproduction entre les deux rives de la Méditerranée et comment dépasser les difficultés et les obstacles éventuels ? Quelles sont les bonnes pratiques ?

Atelier 3 : L’éducation culturelle et les projets artistiques : - la participation des jeunes
Animateur : Uli GLAESS, Allemagne
5/11 : 14 :00 – 15 :00, Centre national pour les Arts et la Culture de la Fondation Roi Hussein

Quel est le rôle des participants et des artistes dans les projets culturels et artistiques ? Comment construire un projet culturel ? Quel sont les bénéfices personnels et sociaux d’un travail artistique et culturel avec les jeunes ?
L’atelier examinera les conditions nécessaires à une réelle participation des jeunes aux projets artistiques. En partant d’exemples de projets concrets, l’objectif de cet atelier est d’élaborer les possibilités de réalisation de projets artistiques centrés sur les questions de l’éducation informelle/non-formelle et de l’inclusion sociale des jeunes. La possibilité est laissée à chaque participant de prendre part activement à la discussion, de partager ses
savoirs et d’évaluer les possibilités de coopération internationale. La question du développement de compétences personnelles par les projets culturels et artistiques sera aussi évoquée.

Atelier 4 : Espaces conventionnels & non conventionnels pour l’Art
Animateur : Elena PAP, Bulgarie
5/11 : 15 :30 – 16 :30, Centre national pour les Arts et la Culture de la Fondation Roi Hussein

Comment les artistes peuvent trouver les meilleurs endroits pour diffuser leurs idées de la meilleure manière possible? Quels sont les bénéfices et les difficultés des artistes qui découlent des choix qu’ils ont faits pour exposer leur Art ? Dans quelle mesure les lieux artistiques traditionnels sont ouverts aux nouveaux/jeunes artistes ? Comment sont préparés les jeunes artistes à produire des idées innovantes et à trouver des endroits non-conventionnels pour mettre en scène leur Art ? Quelle est la relation entre la créativité et le lieu dans lequel elle s’exprime ? Y a-t-il des politiques et programmes de création (dont le but est d’humaniser l’espace public) pour soutenir et développer l’Art dans les espaces publics et élargir son audience ? Comment est-il possible de débloquer le potentiel créatif des personnes et des lieux à travers des initiatives artistiques innovantes dans une approche culturelle, sociale, éducative ou environnementale ?

Atelier 5 : Développer l’audience
Animateur : Plamen GEORGIEV, Bulgarie
6/11 : 10 :00 – 11 :00, Centre national pour les Arts et la Culture de la Fondation Roi Hussein

Quelle est la pratique actuelle pour observer et développer l’audience ? Quelles sont les modèles « gagnants » dans le marketing et la publicité de l’Art aujourd’hui ? Qu’est-ce qui rend le travail artistique attractif pour son public ? Quel type de politique et de mécanismes innovants sont été/ peuvent être développés dans le but de garantir une diversification du public et en attirer de nouveaux ? Quel est le rôle d’événements interactifs en ce qui concerne l’attraction et le développement de nouveaux publics? Comment une communication active envers des
publics différents peut-être développée et appliquée aux activités des institutions et acteurs culturels.

Atelier 6 : Mobilité
Animateur : Frédéric JAMBU, France
5/11 : 15 :30 – 16 :30, Centre national pour les Arts et la Culture de la Fondation Roi Hussein

De tout temps, les artistes, leurs créations et autres professionnels de la culture ont vocation à bouger hors de leur région, hors de leur pays d’origine pour montrer leurs oeuvres mais aussi pour s’enrichir de la culture des autres, pour s’ouvrir. Historiquement, cette mobilité a été particulièrement riche dans toute la Méditerranée. Aujourd’hui, certains territoires ont tendance à se renfermer, les causes de la mobilité ont évolué vers des raisons parfois plus pragmatiques que philosophiques, le dialogue entre les cultures devient souvent plus discours de spécialistes que réelle possibilité de découverte de l’autre. Toutefois, la mobilité des artistes et des professionnels de la culture reste essentielle pour que ne s’assèchent pas la créativité et la beauté de la création autour de la Méditerranée. Les participants auront l’occasion de débattre autour des obstacles, des outils existants, d’amener idées et propositions, d’échanger autour de bonnes pratiques.

Atelier 7 : Economie et culture
Animateur : Frédéric JAMBU, France
6/11 : 10 :00 – 11 :00, Centre national pour les Arts et la Culture de la Fondation Roi Hussein

Deux mondes qui, le plus souvent, s’ignorent ou ne regardent l’autre qu’avec beaucoup de méfiance. Deux univers qui ne se comprennent souvent pas, qui ne voient pas l’intérêt de l’autre. Des enjeux différents, des objectifs éloignés, des a priori profondément ancrés dans les consciences, des attentes, y compris l’un de l’autre, totalement divergentes.
Malgré tout, parfois, des convergences se créent, des projets sont soutenus, de vrais dialogues s’engagent, des synergies durables se mettent en place et portent leurs fruits dans l’intérêt de tous.
A partir de tels constats, de nombreuses questions se posent. Comment rapprocher efficacement et utilement pour les deux le milieu économique de celui de la culture ? Quelles méthodes pour faire en sorte que le monde économique soutienne les arts et que l’inverse puisse se faire ? Comment faire en sorte que les chefs d’entreprise voient dans la culture autre chose qu’un simple divertissement ?

Atelier 8 : Le théâtre dans les périodes transitionnels : le printemps du théâtre en Alexandrie et au Caire 
Animateur : Mohamed EL HAGRASY, Egypte
6/11 : 10 :00 – 11 :00, Centre national pour les Arts et la Culture de la Fondation Roi Hussein

Quel est le rôle actuel du théâtre dans chaque pays respectif? Est ce un luxe ? Après le printemps arabe ce rôle a t-il évolué ? Quel public ? À qui s’adresser pour réaliser un vrai changement ? Est-ce que le théâtre a un impact réel sur la vie des gens ? Exemple ? Quels sont les obstacles auxquels se heurtent la diffusion de ce genre des arts du spectacle et quels pourraient être les avantages?

Atelier 9 : Théâtre Jeune public, focus sur le monde arabe
Animateur : Karim DAKROUB, Liban
5/11 : 16 :00 – 18 :00, Centre national pour les Arts et la Culture de la Fondation Roi Hussein

L'influence des systèmes sociaux et politiques sur la créativité et le développement du théâtre pour enfants (avec un focus sur le monde arabe). Exemple des sujets qui seront abordés : le monde de la consommation, les sujets tabou et la morale, l’aspect spectaculaire ou commercial des spectacles, la difficulté de s’adresser à des tranches
d’âges particulières, la problématique économique des artistes, etc.

Atelier 10 : L'espace est(en) action(s)
Cours avec: Frank MICHELETTI, France
5/11 : 15 :30 – 16 :30, Centre national pour les Arts et la Culture de la Fondation Roi Hussein

Comment s'invente notre présence en scène ?
Quels sont les liens corps / espaces / temps et mouvements ?

Un cours technique et des séries d'improvisations nous approcheront de ces recherches.
Le cours développera le rapport :

• 
  avec le sol (des propositions pour sensibiliser aux appuis, rebonds, ancrages, chutes, ...)
• 
  avec le dedans / dehors du corps : questionner la relation intérieur-enveloppe (peau)/extérieur pour conduire les résonances, projections, vibrations, prolongations pour porter le mouvement
• 
  avec les autres corps : établir l'écoute et les techniques de contacts pour être en
• relation.

Les improvisations expérimenteront :

• Quelles sont les inter-relations qui se produisent avec les corps dans l'espace ?
• Comment trouver sa peau en liaison avec d'autres surfaces ?
• Comment laisser passer dans son corps les transformations nécessaires pour être en résonance ? 
• Trouver la disponibilité aux contacts, aux espaces, aux trajets, aux transports.

Atelier 11 : Les arts et la culture comme outils de lien social et développement
Animateur: Robert KRIZANIC, Slovénie
6/11 : 10 :00 – 11 :00, Centre national pour les Arts et la Culture de la Fondation Roi Hussein

Dans le domaine de la coopération internationale, le premier choix des jeunes, en particulier, porte sur des projets liés aux arts et à la culture. En quoi ces thématiques sont si intéressantes et attractives ? Comment les arts, la culture et la créativité contribuent au développement de la société civile en général et aux associations en particulier ? Dans cet atelier, il sera proposé d’identifier les aspects et les activités les plus efficaces pour les processus de développement. Des idées concrètes de projets de coopération peuvent être construites par les participants.